Fila Numerada Cinema es un blog dedicado al mundo del cine y el entretenimiento. Podrás encontrar críticas, noticias e información relevante acerca del séptimo arte. Forma parte de esta gran comunidad de cinéfilos, te invitamos a participar.
Quisiera pedir disculpas a los seguidores de FNC por la ausencia de movimiento en el blog durante los últimos días, un problema grave con la conexión a internet me ha impedido actualizar el contenido. A partir de mañana irán apareciendo todas aquellas entradas que estaban pendientes así como contenido totalmente nuevo, estad atentos.
Aprovecho la ocasión para comunicaros que estoy trabajando en el desarrollo del I Concurso de Argumentos de Ficción de FNC, un concurso que espero tenga buena acogida. En los próximos días y una vez definidos todos los aspectos, se publicarán las bases del concurso y podréis participar todos aquellos interesados.
Por ultimo solo quería invitaros a participar en FNC enviando vuestras críticas e impresiones acerca de las últimas películas que hayáis visto, ¡estaremos encantados de publicarlas! La participación de la comunidad es una parte muy importante de la vida de este foro, por ello no os cortéis y enviad todo aquello que consideréis que puede ser interesante a filanumeradacinema@gmail.com
Hoy desde FNC quiero ofreceros la crítica de Tron: Legacy, el estreno más esperado para este fin de semana. Se trata de una película con una crítica en general sospechosa e incomprensiblemente negativa. Sospechosa porque obtiene calificaciones absurdas e incoherentes en la mayor parte de la prensa y lo argumento; concretamente en Cinemanía obtiene 1.5 puntos sobre 5, revista que califica a la trasnochada y verbenera comedia Don Mendo Rock ¿La Venganza? ¡con 2 puntos!
Tron Legacy no es la mejor y más original película de ficción que haya visto en mi vida, pero desde luego está en el selecto grupo de películas de ficción recomendables. En el plano visual es abrumadora, apabullante... Disney despliega toda su tecnología para lograr crear un mundo virtual que nos dejará la boca abierta durante dos horas. La estética electropunk, el despliegue de colores, el diseño de las estructuras y en general la recreación de la "red", no podría ser mejor ni más original, tratándose como se trata de una secuela con las limitaciones que eso conlleva. Solo detecto un punto débil en el marco visual, para mi es un error la combinación de 3D y 2D que se sucede durante la película, no explota como debiera las posibilidades de este formato quien sabe si debido a que originariamente no fuera concebida para él. Si la veis en 2D, no os estaréis perdiendo gran cosa (espectacular igualmente).
La banda sonora es sencillamente sublime, trabajada hasta cotas de perfección por desgracia cada vez menos habituales. El duo francés Daft Punk, con polémica incluida tras las 11 tracks descartadas por Disney y publicadas bajo el seudónimo The Third Twin, consigue envolver al espectador con su sonoridad electrónica de manera majestuosa... a modo de anécdota, comentar que realizan un pequeño cameo, concretamente son los Dj´s de un club en el que transcurre parte de la acción.
Por último quisiera analizar la trama, el argumento, quizá el aspecto más flojo de Tron Legacy. En cierta medida peca de previsible y embarullado, aunque desde mi punto de vista, no es ningún crimen tratándose como ya dije anteriormente de una secuela, lo extraño sería que apareciese un Na´vi, o que se fuesen todos de vacaciones a Punta Cana. Ciertos personajes no adquieren la profundidad y el peso que sería deseable, pero a pesar de esto cumplen. Floja creo que es la presencia de Tron, el personaje que da nombre a la película, y cuya aparición a lo largo de film es meramente accidental, rebuscada y poco convincente, además de generar múltiples interrogantes que no se resuelven en todo el metraje y este si es un punto negativo importante.
En definitiva y a modo de conclusión, tanto los seguidores de la primera entrega, como el público "virgen" podrá encontrar en Tron Legacy entretenimiento acompañado de unos efectos y una banda sonora inmejorables que tapan los posibles agujeros del argumento, que ciertamente no es redondo (de serlo estaríamos hablando de una obra de arte de la ficción). Muy recomendable para los amantes de este género y en general para todo el público que acude al cine con la misión principal de encontrar entretenimiento eficiente y desbordante.
Aspectos positivos:
Efectos especiales de primer nivel, una auténtica orgía visual.
Banda Sonora de una calidad exquisita.
Entretenimiento a raudales y acción sostenida durante toda la película.
Aspectos negativos:
Formato 3D poco trabajado y combinado con escenas en 2D.
Argumento previsible.
Personajes planos, incluyendo a Tron.
Nota Fila Numerada Cinema: ***1/2 sobre 5 estrellas.
Recordad que podeis debatir sobre Tron: Legacy en el hilo correspondiente de nuesto foro de Facebook.
Director: Álex de la Iglesia. Género: Drama. País: España
Sinopsis: Sergio y Javier son dos payasos enamorados de Natalia, la trapecista. La historia transcurre en dos tiempos, durante la Guerra Civil Española y en la Transición.
Tron: Legacy.
Director: Joseph Kosinski. Género: Ciencia Ficción/Acción. País: USA
Sinopsis: Sam Flynn investiga la desaparición de su padre, pronto se reunirá con él en el mundo digital de programas violentos y juegos de lucha donde ha permanecido los últimos 25 años. Ambos se verán envueltos en una ciberaventura a vida o muerte en un universo hostil.
Aventuras en el Desván: Director: Jirí Barta. Género: Animación/Infantil/Stop Motion. País: República Checa Sinopsis: Unos valientes juguetes emprenderán una peligrosa aventura a través de una vieja buhardilla para rescatar a su amiga, una hermosa muñeca.
Burlesque: Director: Steve Antin. Género: Drama/Musical. País: USA Sinopsis: Una joven se traslada a la gran ciudad y allí se queda fascinada por un club de variedades. Gracias a su esfuerzo conseguirá un trabajo de camarera en el club, pero su meta reside en demostrar a la jefa del local que ella puede ser una de las chicas del espectáculo.
La Montaña Mágica: Director: Katarina Launing/Roar Uthaug. Género: Fantástico/Aventuras/Infantil. País: Noruega Sinopsis: La princesa Bluerose, un pequeño Gnomo de las montañas, se embarcará en una fantástica aventura en busca de la plata mágica que ha sido robada y que permite el paso de la noche al día.
Don Mendo Rock ¿La Venganza?: Director: José Luis García Sánchez. Género: Comedia. País: España Sinopsis: Un grupo de habitantes de un pueblo de Andalucía tiene la dificil tarea de grabar un programa de televisión de la obra de Muñoz Seca "La Venganza de don Mendo". Las dificultades económicas, quejas y presencia de todo tipo de personajes convertirán la tarea en una auténtica odisea.
Y ahora os ofrecemos una pequeña recomendación musical. Será habitual cada fin de semana y englobará una serie de temas de diversos estilos y autores recomendados por FNC (Fila Numerada Cinema). Aquí teneis la "Banda Sonora" de este fin de semana Fileros....:
Tema: Manga por Hombro
Artista: Anni B SweetAlbum: Viaje Satélite alrededor de Carlos Berlanga.
Tema: Mind vs. Heart
Artista: Nneka Album: Concrete Jungle.
Tema: Soldier of Love
Artista: Sade Album: Soldier of Love.
Tema: Tomber
Artista: Gérald de Palmas Album: Marcher dans le Sable.
Tema: Sleepyhead
Artista Passion Pit Album: Chunk of Change.
Tema: Barcelona
Artista: Paperboys Album: No Cure for Life.
Tema: Ce jeu
Artista: Yelle Album: Ce Jeu.
Tema: Butterfly
Artista: Crazy Town Album: Butterfly.
Como no podía ser de otra manera, todos aquellos seguidores que dispongais de Spotify podreis encontrarlas en nuestra lista de reproducción pinchando en el link de abajo o bien en la columna de la derecha. Allí iremos añadiendo las futuras recomendaciones.
Hoy os ofrecemos la crítica de este film que podemos encontrar actualmente en la cartelera de los principales cines. La tercera entrega de la adaptación cinematográfica de la obra novelística de C.S. Lewis.
En esta ocasión dos de los hermanos Pevensie se embarcan junto a su primo en el Viajero del Alba, una nave que surcará los mares con la misión de encontrar a los siete caballeros desterrados de Narnia.
Dicen los seguidores de la obra de Lewis que retoma nuevamente la senda marcada por la novela, que al parecer había descuidado su predecesora. En este punto no puedo ni asentir ni discrepar al desconocer de forma absoluta el contenido de los libros y limitarse mi conocimiento del mundo de Narnia a lo descrito y acontecido en esta trilogía fílmica. Como película y no como adaptación, tengo que decir que se trata de un interesante relato de aventuras con tintes marineros (podría aparecer en ella Jack Sparrow sin desentonar), que lejos de aburrir al público adulto, le invita a bucear por ese mundo fantástico. En contra de la apreciación de los fanáticos de la saga para mi gusto, está un escalón por debajo de la segunda entrega. La trama aunque entretenida, peca de ser excesivamente lineal, los personajes son planos, plagados de tópicos y convencionalismos... en definitiva, me deja un sabor agridulce por lo que es y lo que pudo haber sido, se pierde en la niebla marina...
La realización es impecable, Michael Apted nos muestra con descaro como el cine familiar no está reñido con la calidad cinematográfica, además puede visionarse en 3D en aquellas salas adaptadas a esta tecnología y ésta es una novedad en la saga.
Si anteriormente analizábamos Shutter Island, ahora le toca a Origen, la última película de Leonardo DiCaprio bajo la dirección del nuevo Rey Midas del cine, Christopher Nolan.
Tengo que admitir que cuando acudí al cine a ver Origen, no tenía la más remota idea de lo que iba a ver. Sabía que se trataba de un film de ficción protagonizado por un DiCaprio que viene dejándome un buen sabor de boca en esta segunda mitad de década (Shutter Island, Revolutionary Road, Red de Mentiras, Infiltrados, Diamante de Sangre...) y eso junto al morbo de ver nuevamente a Nolan manejando los hilos tras la exitosa y aun inacabada nueva saga de Batman, era suficiente.
Cuando alguien acude a ver Origen en estas circunstancias y creo no ser el único, lo que se lleva es una grata y original sorpresa.
La película nos traslada a un caprichoso laberinto instalado en el inconsciente humano, a mundos injertados sobre si mismos en lo más profundo de los sueños, a un universo en el que nada es lo que parece y las leyes de la física se resquebrajan. Origen tiene una trama tan compleja, que resulta un milagro hecho realidad que sea tan accesible al espectador, manteniendo su atención durante cada minuto de la película. Es todo un festival para los sentidos, una auténtica orgía audiovisual de lo imposible, en resumen el mejor film de ficción (con permiso de Avatar) que he podido ver en mucho tiempo.
DiCaprio no destaca especialmente por su interpretación, pero el film tampoco tiene esa aspiración. El éxito de Origen reside en la magnífica conjunción entre reparto, argumento y realización, convirtiéndose en una película digna de un hueco en el Olimpo de la ficción.
Aspectos positivos:
Argumento complejo pero asombrosamente fácil de seguir.
Supone un soplo de aire fresco al género de ficción, anquilosado en las "aventuras espaciales".
Nos consigue transportar a mundos imposibles y asombrosos.
Aspectos negativos:
Quizás en algunos momentos peca de reiterativa.
Posiblemente parte del público la acuse de "comercial" ¿pero que esperáis si vais a ver un film de Nolan?
Nota Fila Numerada Cinema: **** sobre 5 estrellas.
Continuamos con esta primera oleada de críticas sobre películas que ya pasaron hace algún tiempo por las salas de cine, práctica que por cierto, será habitual en Fila Numerada Cinema. Consideramos que el cine es perenne, existen numerosos formatos y medios para ver películas que ya no se encuentran disponibles en cartelera. El cine no merece ser olvidado cuando es retirado del las salas de proyección, por ello desde este blog nos comprometemos a rescatar tanto clásicos, como filmes más recientes que por una u otra circunstancia creemos importante refrescar y si procede, recomendar su visionado.
En esta ocasión es el turno de Shutter Island, un Thriller psicológico de Martin Scorsese protagonizado por Leonardo DiCaprio. En él dos agentes judiciales se internarán durante el verano del 54 en un sanatorio mental para investigar la desaparición de una de las pacientes. Pronto se verán envueltos en una trama de acción "conspiranoica" que nos hará agudizar los sentidos y permanecer pegados al asiento.
Personalmente tengo que decir que si bien el argumento es brillante, el film puede resultar caótico. Los constantes flasback, unidos a a la inherente paranoia que azota la película, provocan en el espectador una sensación de confusión tal, que incluso puede hacerle perder el interés, o esperar agónicamente que el argumento recupere su ritmo natural, alterado por un barroquismo extremo en la realización. Es un claro ejemplo de como Scorsese intentando dar una lección magistral de cine al espectador, se preocupa más por las formas que por el fondo, no explotándo al máximo la potencialidad del argumento, dejándola por momentos coja.
A pesar de ello, el film no deja de ser en algunos momentos brillante, excepcional. DiCaprio continúa evolucionando como actor y nos brinda una caracterización impecable, la fotografía a pesar de pecar de ese barroquismo anteriormente citado, nos regala escenas maravillosas y el argumento, ciertamente es original, entretenido y con un final que vale por todo el caos anterior, con giro inesperado de última hora incluido.
Aspectos positivos:
Gran interpretación de DiCaprio.
Escenarios y fotografía muy cuidados.
Argumento interesante, bien trenzado y con final inesperado.
Aspectos negativos:
Abuso de Flashback reiterativos e innecesarios.
Excesivamente "pomposa" y "barroca".
No desarrolla todo su potencial.
Nota Fila Numerada Cinema: ***1/2 sobre 5 estrellas.
Buried es esa clase de película que llama la atención por dos aspectos, el primero su producción española, el segundo y más importante si cabe, su originalidad. Y es que Buried se aleja de los géneros convencionales para transportarnos a un angustioso y desesperante entierro de 95 minutos de duración. Acudí a la sala de cine expectante por ver como conseguiría Rodrigo Cortés mantener la atención del público durante todo el metraje con la única ayuda de un ataúd y en su interior un hombre (excepcional Ryan Reynolds) con un teléfono movil y un mechero, y tras visionar el film tengo que decir que cumple con creces en este apartado. Cortés consigue mantener el interés del espectador, que permanece atento a cada detalle en busca de una explicación a la claustrofóbica situación, cada llamada telefónica, cada bocanada de aire, cada fundido en negro contribuye notablemente a elevar el nivel de tensión hasta un punto prácticamente insostenible.
La película además puede entenderse en clave de crítica a la sociedad moderna excesivamente burocratizada, y dada a velar por intereses que a veces distan de las necesidades de los ciudadanos.
Pero no todo desde mi punto de vista es positivo en Buried. Si bien la idea y su realiación es buena, Buried peca de un desenlace que deja un tanto frío al espectador y que no cierra los numerosos interrogantes que se abren a lo largo del metraje. La película se encarga de generar unas espectativas finales que bajo mi punto de vista no se resuelven de forma solvente, optando la vía más facil y rápida de poner el punto y final.
Nota de Fila Numerada Cinema: *** sobre 5 estrellas.
